Budak Kelantan sebuah filem maskulin; wanita itu hanyalah objek. (bukan aku kata Budak Kelantan yang kata he he he )

Setelah segala rintangan dan halangan maka dapatlah aku menonton Budak Kelantan (BK) arahan Wan Azli itu.

Lupakan tentang masalah teknikal (pada sesetengah bahagian); sound yang rabak, editing yang koyak, fokus kamera yang selerak, stunt yang haprak, art direction yang senak…. Segala masalah di atas tak akan dapat diselesaikan jika “kapital’ nya ceput yang amat. Walaupun Wan Azli cuba menghalalkan konsepnya dengan menjadikan Italian neorealism sebagai dahan untuk dia bergantung keyakinan, kita tahu itu cuma satu tanggungjawab yang menjadi beban untuknya pikul bila “kapital”nya ceput.. Lupakan semuanya. Kembali kita kepada perkara asas. Lihatlah cerita sebagai sebuah cerita. Pemikiran si pencerita. Apa yang ingin dikongsi dengan kita. Itulah yang aku lakukan bila menonton bersama 10 penonton lain di 1 Utama GSC petang semalam.

Bersama sebungkus pop corn (hanya untuk dimakan sebelum bermulanya cerita yang dinanti untuk mengisi kesepian) aku masuk ke panggung. Panggung yang sunyi hanya beberapa pasangan yang berpelukan untuk memanaskan badan dek sejuknya air cond. Aku faham. Setelah ditayangkan beberapa sedutan tayangan akan datang dan iklan-iklan bagi mengisi kocek pemilik panggung maka bermulalah cerita BK. Dan, pop corn aku tinggalkan di kerusi kosong di sebelah.

Permulaan cerita membuatkan bulu-bulu di tengkok aku berdiri. Dan, terasa air mata ku bergenang. Bukan seram. Bukan sedih. Tapi terasa hebat dan terharunya bila akhirnya cerita yang hebat dapat ku saksikan di layar yang dibikin oleh generasi muda pembikin filem. Wan Azli benar-benar dapat membawa kita untuk mendekati cerita yang ingin disampaikan nantinya. Babak pertama dalam cerita 90 minit ini berjaya digarap dengan cemerlang hingga tak sedar 20 minit masa telah berlalu. Mengikat aku dikerusi. Terpaku. Akan tetapi melewati babak ke dua perjalanan ini terasa sedikit terganggu. Terasa seperti roda yang menyusuri jalan yang licin. Rodanya berpusing tapi kenderaan tidak bergerak. Atau, jika bergerakpun tidak selancar seperti yang diharap. Namun itu bukan halangan untuk aku terus memaku pandangan aku ke layar. Lakonan mantap pelakon memberi ruang untuk aku menikmati keindahan dari sudut yang lain. Dan, akhirnya aku menamatkan penontonan aku tanpa ada rasa kesal bersarang di dada.

Filem ini seolah-olah seperti meminjam semangat filem Man Bites Dog (1992). Filem mockumentary ini yang di hasilkan oleh 4 orang pelajar filem yang diarahkan oleh Remy Belvauk (mati bunuh diri pada 4 september 2006). Kononnya Tarantino minat gila dengan filem ni. Untuk faham kenapa aku kata meminjam semangat dari filem ini sila pergi ke kedai dvd, beli dan tonton.

Di sini izinkan aku terjemahkan pengalaman aku menonton BK. Wan Azli cuba bercerita dengan kita tentang persahabatan dan pengorbanan. Ini cerita cinta. Tapi bukan cinta biasa yang kita tonton di kaca tv mahupun di layar sebelum-sebelum ini. Ini realiti bagi sesetengah dari kita. Kita di bawa untuk mengenali watak Jaha dan Buchek rakan semasa kecil yang kini melayari bahtera kehidupan di kota Kuala Lumpur. Jaha hidupnya dipenuhi dengan kemungkaran dan Buchek yang masih suci memilih jalan yang lurus. Pertembungan dua watak ini membuatkan Buchek cuba untuk mengenali Jaha. Di pihak yang lain, Jaha cuba untuk mengajar Buchek apa itu kehidupan yang sebenarnya. Namun pertemuan semula yang singkat itu tidak dapat bertahan kerana minyak dan air tak mungkin dapat menyerap satu sama lain. Ketika Buchek melepaskan Chen Chen yang diculik oleh Jaha itu menjadi titik tolak perpisahan antara mereka. Jaha mula menerima Buchek tak akan boleh memahami dirinya. Mereka di haluan berbeza. Namun, pertemuan Jaha dengan Cik Nor kekasih Buchek mempertemukan semula dua sahabat tadi. Jaha memohon maaf atas tindakannya mengasari Buchek sebelum ini dan mengharapkan Buchek dapat memperkenalkan Cik Nor padanya. Memperlihatkan kesungguhan Jaha, Buchek berusaha bersungguh-sungguh untuk mempertemukan Cik Nor dengan Jaha. Namun Cik Nor enggan menerima Jaha. Akhirnya Buchek mengatur pertemuan cik Nor dan Jaha. Ketika tarikh tersebut Jaha terlibat kemalangan dan meninggal. Buchek bila menerima berita itu mula jadi dingin dengan Cik nor dan di akhir cerita kita melihat Buchek pergi kepada Chen Chen. Ulasan di atas adalah secara apa yang tergambar di layar.

Namun apa yang membuatkan aku tertarik dengan filem ini bukan kisah pengorbanan seorang sahabat, bukan juga aksi-aksi ganas yang kelihatan real dengan penggunaan teknik handheld, bukan hanya lakonan mantap watak Jaha tetapi pemikiran Wan Azli dalam BK. Menonton BK kita dibawa untuk melihat cinta dari kaca mata Wan Azli. Bagi Wan Azli cinta terhadap tuhan dan persahabatan itu lebih mulia dari cinta terhadap wanita. Wanita hanyalah objek. Di sini secara terang kita diperlihatkan bagaimana Buchek tanpa ada masalah untuk memberi Cik Nor kepada Jaha. Dia sendiri merasakan jika Cik Su boleh membawa Jaha ke jalan yang lurus dia rela melepaskan cintanya itu. Apabila Buchek pergi kepada Chen Chen di akhir cerita seperti mencadangkan perrempuan (baca: barang) jika kita tidak dapat mengawalnya lebih baik ditinggalkan. Sifat Chen Chen yang melihat Buchek sebagai “tuan” seperti yang dicadangkan dalam adegan mimpi (sultan melaka dan hang li po; tidakkah hang li po itu hanya barang saja) menguatkan tafsiran ini. Berbalik pulak sifat Cik Su yang lebih cenderong untuk mengawal Buchek. Kata-kata Buchek semasa pertengkaran dalam kereta “bagi saya pulaklah yang pandu” membawa maksud “memimpin” (kita diperlihatkan Cik Nor yang memandu kereta itu). Dan, kerana itu dia meninggalkan Cik Nor dan pergi kepada Chen Chen. Banyak lagi cadangan di dalam filem ini yang melihat wanita itu hanya barang. Lihat pulak menerusi watak Jaha, bagaimana dia melayan wanita. Baginya wanita itu hanya barang yang dapat dimiliki dengan cara memunggutnya ditepi jalan. Namun antara Jaha dan Buchek mereka menggunakan “barang” dengan cara yang berbeza. Namun wanita tetap hanyalah objek. Wanita diciptakan dari tulang rusuk lelaki untuk dipimpin oleh lelaki itulah maksud tersirat BK. Filem ini adalah sebuah filem maskulin. Filem Jantan. Masih tak cukup untuk membuktikannya lihat saja kumpulan dikir barat tidakkah mereka maskulin.

Ini hanya pandangan aku mungkin Wan Azli tidak cuba menyatakan itupun. Mungkin dia hanya mahu menunjukan kisah kehidupan budak remaja yang koya best saja. Jika hanya itu yang diketengahkan maka Wan Azli hanyalah berbual kosong di kedai kopi untuk menghiburkan teman bualnya saja layaknya. Kerana bagi aku filem bukan hanya bercerita kosong tapi ianya datang dengan pemikiran.

p/s untuk Amir Muhammad yang menelepon aku selepas dia menonton BK malam semalam dan bertanya tentang kenapa Buchek pergi kepada Chen Chen di akhir cerita. Jawapannya sudah ku tulis di atas :)

kepada Danny tolong fahami watak anda kegagalan untuk berbuat itu sedikit sebanyak mencacatkan penceritan. Jangan marah bro kalau lu baca blog ni itu cuma pandangan :)

Operasi Oktober

Ahad lalu, selesai menonton Animal Farm pada sebelah siang aku ke Galeri Annexe menonton Operasi Oktober pada malamnya. Operasi Oktober adalah sebuah pementasan yang dijayakan oleh Five Arts Center dan diarahkan oleh Fahmi Fadzil. Bagi sesiapa yang bergelar sosialis atau merasakan dirinya seorang sosialis, Oktober akan secara tidak langsung mengingatkan pada Revolusi Oktober (October Revolution 1917) di mana ianya menjadi titik tolak untuk para sosialis membentuk negara dan kerajaan komunis (Kesatuan Soviet) pertama di dunia dan seterusnya ideologi komunis terus berkembang ke seluruh dunia hingga sampai ke Malaysia. Pergerakan komunis walaupun gagal membentuk kerajaan di Malaya namun gerakannya telah melahirkan ramai perjuang kemerdekaan (Chin Peng, Rahsid Maidin, Shamsiah Fakeh, Abdulah CD dan lain-lain) dan membuatkan kapitalis Inggeris kecut perut.
Namun Operasi Oktober arahan Fahmi bukanlah Revolusi Oktober 1917 ianya hanya meminjam semangatnya. Lihat saja tag line yang digunakan di poster – So, jadi ke revolusi kita ni?!- Tanda soal yang diikuti oleh tanda seru itu bukan hanya satu pertanyaan biasa tapi lebih kepada persoalan yang harus ada tindakan (atau mungkin juga oktober itu hanya diambil sempena tarikh pementasan ini dibuat). Hari ini ramai dari golongan muda mula mempertikaikan buku sejarah yang mereka pelajari di sekolah. Banyak suara-suara mula membangkitkan tentang kewajaran pendidikan sejarah di sekolah dinilai semula. Ini berlaku kerana banyak peristiwa-peristiwa dan tokoh-tokoh penting telah ‘dipadamkan’ dalam lipatan sejarah oleh pemerintah kerana ideologi politik yang berbeza. Ramai juga mula bercakap-cakap tentang tokoh-tokoh perjuang kemerdekaaan yang dilupakan tapi di manakah tindakannya. Inilah persoalan yang cuba diangkat oleh Fahmi dan para pelakonnya.
Disebabkan Operasi Oktober adalah sebahagian dari pengisian Festival Darurat (Emergency Festival – 16 hingga 26 Oktober) yang menekankan tema perjuangan nationalis semasa zaman darurat, Fahmi telah memilih peristiwa Kem Se-Malaya sebagai isu untuk memulakan proses penciptaan Operasi Oktober. Pada tahun May1948 ramai aktivis dan nationalis haluan kiri berkumpul di Kem Se-Malaya untuk mengatur strategi untuk menentang Inggeris dan mereka sudah merencana untuk bertindak pada September tahun itu. Namun pada bulan Jun di sungai Siput berlaku satu pembunuhan terhadap 3 orang pemilik ladang berbangsa Inggeris oleh komunis telah menyebabkan kerajaan Inggeris mengistiharkan darurat. Ramai pemimpin dan nasionalis haluan kiri telah ditangkap oleh pihak Inggeris. Namun bukan itu yang cuba diketengahkan oleh Fahmi dalam Operasi Oktober.
Di dalam pementasan ini kita dibawa untuk menyaksikan 4 orang muda berkumpul untuk membuat satu persembahan tentang sejarah Malaysia. Apabila mereka sudah berkumpul pihak penganjur tidak muncul-muncul. Berbekalkan bahan-bahan yang ada/ditinggalkan mereka cuba untuk memulakan proses penciptaan. Namun tanpa pengetahuan yang mendalam dan tiada yang memimpin, mereka akhirnya berputus asa dan menghentikan usaha tersebut. Pementasan yang dibahagikan kepada beberapa segmen ini dilakonkan secara sepontan (improvisasi) di selang seli dengan babak-babak yang telah dikoreograf ini cuba untuk menyatakan segala usaha untuk perubahan harus terancang dan ada yang memimpin. Mao Zedong pernah berkata “revolution is not dinner party” , Operasi Oktober memperlihatkan watak-watak melalui bahan-bahan yang disediakan (oleh penganjur) mula duduk berborak kosong kemudian cuba mencari jalan untuk mengangkat bahan-bahan itu menjadi satu pementasan. Mereka cuba mencari jalan bagaimana untuk menjayakannya tetapi bukan dengan cara yang bersungguh-sungguh. Bahan-bahan tentang perjuangan tokoh-tokoh penting seperti Chin Peng, Abdulah CD, Rahsid Maidin dan lain-lain menjadi gurauan bagi mereka. Ditambah lagi dengan beberapa poster dan risalah yang ditampal di dinding tidak terusik seolah-olah benda-benda itu tidak wujud di situ. Ini menunjukan bahawa generasi ini benar-benar buta tentang sejarah. Dengan lebih tepat lagi mereka sebenarnya telah dibutakan. Penggunaan props kerusi yang lebih banyak dari pelakon pulak menunjukan kesedaran orang ramai tentang perkara ini juga berkurangan. Walau ada 4 orang yang datang untuk menjayakan rancangan itu namun ke empat=empat mereka bukanlah orang yang membolehkan rancangan itu berjaya. Mereka memerlukan pemimpin yang dapat memimpin mereka untuk melihat semula dan akhirnya baru tindakan dapat terlaksana.
Persembahan bersekala studio dengan kedudukan penonton dalam bentuk arena (pentas arena adalah apabila penonton duduk disekeliling ruang pementasan) memberi hubungan penonton dengan pelakon menjadi intim. Jarak antara penonton dengan pelokon yang bergitu hampir membuatkan pelakon tak perlu untuk membesarkan lakonan mereka. Lakonan berbentuk naturalistik ini amat sesuai digayakan dalam ruang sebegini. Para pelakonnya kelihatan benar dan sepontan inilah kelebihan improvisasi. Dan, pemilihan teknik lakonan ini juga sebenarnya amat sesuai untuk penceritaan sebegini. Syabas diucapkan kepada Fahmi Fahzil dan pelakonnya Mislina Mustafa, Hariry Jalil, Janet dan Chung Wei.

Teater Animal Farm

Beberapa hari yang lalu aku menonton beberapa pementasan teater di sekitar KL. Sebenarnya agak lama aku tak pergi menonton teater kerana komitmen terhadap kerja-kerja kreatif aku sendiri dan kerja-kerja ibadah untuk menyara keluarga. Dalam masa seminggu aku menonton 4 pementasan teater 3 hari berturut-turut. 2 pementasan dihasilkan oleh pelajar. 2 lagi pementasan oleh produksi yang penuh dengan pengalaman dan telah di establish kewujudan mereka di persada seni teater Malaysia. Agak penat tapi puas.

ANIMAL FARM
Teater ini dipentaskan oleh Pentas Project Theatre Production (PPTP) di Kuala Lumpur Performing Arts Centre (KLPac) diarahkan oleh anak muda bernama Loh Kok Man (muda pada usia tidak pada pengalaman) yang juga merupakan pengasas dan pengarah artistik PPTP. Animal Farm adalah adaptasi dari novel (yang sama judulnya) oleh George Orwell atau nama penuh Eric Arthur Blair (1903-1950) seorang penulis Inggeris. Novel ini diterbitkan pada 17 ogos 1945 di British ketika bermulanya perang dingin (novel ini siap ditulis pada april 1944 tapi gagal diterbitkan kerana ketika itu British dan Soviet Union masih sekutu dalam perang dunia ke dua 1939-1945). Orwell menghasilkan Animal Farm untuk mengkritik Joseph Stalin yang mengamalkan pemerintahan berbentuk totalitarianisme (totalitarianisme adalah satu konsep bagi menerangkan sistem politik di mana negara mempunyai kuasa penuh untuk mengawal hampir setiap aspek kehidupan rakyatnya). Orwell adalah seorang demokratik sosialis dan menganggotai ILP (Independent Labour Party) sebuah parti politik berhaluan kiri di UK. Ketika tercetusnya Spanish Civil War (1936-39) – baca soviet union/komunis vs fascist/nazi-, Orwell menyertai NKVD (sebuah pertubuhan polis rahsia kesatuan soviet) yang berpihak kepada Republic disokong oleh Kesatuan Soviet (Republic kalah dalam perang ini bermulanya perang dunia ke 2). Pengalaman yang dikutip olehnya semasa peperangan ini membuatkan Orwell mula melihat kepincangan dalam pemerintahan Stalin yang baginya bersifat totalitarianisme. Kekecewaanya juga membawa kepada pengundurannya dalam ILP. Baginya Stalinisme telah jauh menyimpang dari idelogi asal sosialisme/marxisme. Lalu dia menghasilkan Animal Farm bagi mengkritik Stalinisme. Melalui watak-watak binatang ternakan, Orwell bercerita tentang kekorupan/penyalahgunaan kuasa semasa Kesatuan Soviet di bawah pemerintahan Joseph Stalin.

Untuk memahami lebih mendalam hubungan Animal Farm dengan Stalinisme sila klik ke
http://en.wikipedia.org/wiki/Animal_Farm

Untuk membaca novel Animal Farm sila klik ke
http://www.readprint.com/work-1250/george-Orwell

Teater Animal Farm arahan Loh Kok Man ini telah diadaptasikan dari novel oleh Tan Yan Tee dan dilakonkan oleh Gan Hui Yee, Ling Tang, Chen Huen Phuei, Chin Lee Ling, Lim Tiong Wooi serta Moo Siew Keh. Loh Kok Man sememangnya terkenal dengan pementasan berbentuk eksperimen, kerja-kerjanya seperti Untitle (memenangi anugerah pengarah terbaik dalam cameronian arts award 2003), The Lost and the Ecliptic, Repot (mind +mine) dan banyak lagi telah membuktikan keupayaannya mengendalikan permentasan aliran sebegini. Proses pembikinan Animal Farm melalui latihan-latihan fizikal yang sudah pasti memenatkan. Ini dapat dilihat bagaimana para pelakon berjaya membawa watak haiwan dan konsisten selama 2 jam pementasan tanpa menggunakan sebarang kostum dan make up khas. Para pelakon hanya mengenakan pakaian sendat (tight) mengikut warna kulit watak haiwan yang dimainkan. Melalui gerak tubuh dan pergerakan otot-otot di muka sudah cukup untuk menghidupkan watak-watak tersebut di atas pentas. Moo Siew Keh ( kuda bernama Boxer) dan Gan Hui Yee (Babi bernama Major dan Napoleon) sangat-sangat berjaya membawa watak masing-masing. Hinggakan teriakan kesakitan Boxer ketika cedera sewaktu membina kincir angin terasa benar.
Rekaan set oleh Caecer Chong telah membuatkan penonton menjadi sebahagian dalam persembahan tersebut. Caecer telah memagar disekeliling bahagian dalam pentas 2 KLPac dengan dawai mata punai. Kita sebagai penonton berada bersama-sama haiwan di dalam kandang/reban jadi kita juga sebahagian dari haiwan-haiwan dalam Animal Farm). Persoalannya kenapa Kok Man mahu kita menjadi sebahagian dari haiwan yang hidup dalam pemerintahan Napoleon? Napoleon seekor babi yang kejam dan menjalankan pemerintahan kuku besi. Jika kita berada di dalam Animal Farm maknanya kita juga turut sama ditindas. Apakah ini yang cuba dicadangkan oleh Kok Man?
Jika menonton persembahan ini dengan melupakan atau tanpa mengetahui tujuan asal Orwell menulis Animal Farm, kita hanya melihat kerakusan pemimpin korup yang sanggup melakukan apa saja untuk mencapai impian mereka dan rakyat menjadi mangsa. Situasi ini boleh belaku di mana-mana tidak hanya di Kesatuan Soviet malah ianya boleh (sedang) berlaku di Malaysia. Pemimpin di dalam Animal Farm dimonopoli oleh babi ada yang jujur seperti Snowball (lakonan Huen Phuei) tetapi ditewaskan oleh Napoleon dan Squeler (lakonan Ling Tan). Ketika pemerintahan Napoleon semua babi-babi di Animal Farm mendapat kedudukan yang lebih baik dari haiwan-haiwan lain. Malahan dia telah mengubal beberapa peraturan supaya kelebihan memihak kepada ia dan babi-babi yang lain. Peraturan lama menyatakan semua yang berkaki dua itu adalah musuh, berkaki empat atau berkepak itu kawan, semua haiwan tidak boleh berpakaian, tidur di katil, minum arak, berbunuh sesama sendiri dan semua haiwan mempunyai hak yang sama rata. Kita melihat Napoleon melanggar peraturan ini satu persatu. Napoleon menidas Boxer dan kuda-kuda yang lain untuk berkerja lebih masa dan mendapat imbuhan yang sedikit. Makanan mereka dicatu sedangkan Napoleon dan babi-babi lain hidup mewah di atas usaha keras Boxer dan kuda-kuda lain. Napoleon berparti minum minum keras, tidur di katil dan mula membunuh haiwan-haiwan lain yang dirasakan cuba mengkhianatinya. Namun Boxer tetap percayakan pada Napoleon walau dinasihati oleh kuda bernama Clover (lakonan Lee Ling). Bagi Boxer, Napoleon sentiasa betul. Boxer adalah simbol bagi rakyat yang taksubkan pada pemimpinnya dan mengikuti apa saja arahan dari pemerintah. Kesetian yang membuta tuli (ini juga terjadi di mana-mana negara termasuk Malaysia) Hingga akhirnya Boxer yang parah dan kesakitan tidak mampu lagi berkerja. Napoleon yang merasakan Boxer tidak dapat menyumbang apa-apa kepadanya telah menghantarnya ke rumah sembelihan (dengan menyatakan ke hospital) disebabkan kebodohan Boxer akhirnya ia mati sia-sia. Manakala Napoleon mula menjalin hubungan dengan manusia yang sepatutnya menjadi musuh haiwan.
Disebabkan mungkin kekuarangan pembiayaan (saya kira) banyak watak-watak yang terdapat di dalam novel telah ditiadakan. Dan, beberapa pelakon membawakan watak berganda seperti Gan Hui Yee membawa watak Napoleon dan Major, Chen Huen Phuei membawa watak Snowball dan Benjamin (keldai), Lim Tiong Wooi sebagai Mollie (kuda) dan Moses (gagak) dan Moo Siew Keh sebagai Boxer dan Lelaki (mr Whymper). Ketiadaan watak-watak lain tidak mengganggu apa yang ingin disampaikan oleh pengarah kepada penonton.

Break-ing/Ji Po/Ka Si Pe Cah - Review

Repot Mind(Mine)

"These three pieces, as a whole, have challenged us not only in our thinking about language, but also in our thinking beyond language.” – Kakiseni.com

WIP

“Beautiful and elliptical… exuberant… …Dramatists across the Causeway explore issues of language, politics and identity with mostly beautiful and hilarious results.”
By Adeline Chia, Singapore

Silence Please

…each director …. succeeds in delivering something resonant, relevant and powerful.,,, a remarkable evening, displaying the vibrant diversity of the KL theatre scene.
‘The Flying Inkpot, Singapore

Silence Please

“Silence, Please works beautifully with its oblique, sophisticated approach to contemporary theatre: five actors move in a combination of naturalistic and abstract movements as a brilliantly performed English-language voiceover describes a Hindu family's experience of their mother's death. Poetic, moving, and politically resonant too – splendid.” - Flying Inkpot Singapore

Repot Mind(Mine)

“ Features a madcap series of scenes where four Chinese-language actors re-enact the interrogation of language: they mimic their own monologues and movements as a pre-recorded video of their improvisations plays in the background, then re-enact interviews with a range of Mandarin, Cantonese, Hokkien and Hakka-speaking citizens; then there's the P. Ramlee movie … Coming after a piece about silence, this piece is instead about noise, language as noise, politics as noise, performance as noise, noise that is glorious, chaotic and alive… hilarious”
Flying Inkpot Singapore

WIP

“The production wisely chose to end with Nam Ron’s piece, which explores the ultimate reaching and yearning that is sometimes thwarted by language. The blindfolded victim wants to know his assassin’s name. What’s in a name? Was he appealing to a host of other memories and associations that the assassin had about himself, to his own humanity? And does the violence in this piece say something about what happens when language is just not enough to express oneself, anymore?” Kakiseni.com